威廉·拉姆森(William Lamson): 恶水盐地

展览现场
作品
新闻稿

这个展览延续了Lamson一直以来的创作精神,通过不断的创新实验和具有持续表现形的方式来传达力量。早在2017年兰森便在犹他州的温多弗利用当地地质的特质,呈现过与本次有密切联系的一次展览,名为“矿物学(Minerology)”。

 

 

 

随着盐水蒸发,其表面产生的结晶具有奇特的纹路和物理特性。结晶沿着盘壁逐渐蔓延开,随后攀爬到盘中的树脂雕塑表面上,其生长速度似乎反映了有机自然生命力。硫酸镁溶液干燥与食用盐水有着不一样的效果,它所形成的结晶大多为透明的薄片,就像初冬在水面上最初冻结的那一层冰。当溶液滴落在分层显示器上,其液体形态会形成脆弱的钟乳石,并且在自重作用下断裂,从而进一步体现自然界里恒定的生长和衰变的轮回。在不经意间,进入画廊空间的观众也会成为运作系统中的一员: 人体呼出的气体里所释放得水分通过除湿机的运作原理从而成为物质流的一部分。

 

 

 

 

Lamson一直以来对水,空气和重力运动所致的地质构造的兴趣启发他将这些元素运用到这次展览中。Lamson设计了一件特殊的机械装置,使得他能够在聚氨酯泡沫膨胀时旋转,从而打破重力与其生长之间的恒定关系。运动后所形成的器官状形态物体加以颜料和树脂所覆盖,使得最终效果完全颠覆原始材料的模样,转变成类似陶瓷或是黑曜石的物体。这些合成物与画廊里所进行的矿物加工过程有着紧密的关系,其中的几件聚氨酯雕塑随着盐水溶液中的雕塑逐渐被结晶所包裹,物质与物质之间的关系变得更加密不可分。

 

为了更好地展现整个装置内发生的各式反应,Lamson还创作了一系列独特的黑影摄像作品。他在自己的工作室屋顶上将光敏银盐相纸放在装置中的玻璃,盐和泡沫物体下,使得纸张直接暴露在阳光下。这些过度曝光的大尺寸图像没有被完全显露,在所有银晶体发生反应前阻止其化学过程,使得形成了一系列特殊的颜色和质感。

 

Lamson的作品已在美国和欧洲广泛展出,包括纽约的布鲁克林博物馆,莫斯科双年展,纽约现代艺术博物馆分馆PS1和丹佛当代艺术博物馆。此外,他还为印第安纳波利斯艺术博物馆和纽约史东王艺术中心创作了场域特定的展览。他曾荣获Shifting基金会,以及纽约实验电视中心(Experimental Television Center)的资助,并且也是古根海姆学术奖学金获得者与研究员。 2019年,他将参与在著名雕塑家亚历山大·考尔德法国故居的驻留计划(Alexander Calder Residency)。兰森与妻子和女儿现居住在纽约布鲁克林。