欧阳凯丽(Catalina Ouyang): 末路狂欢

展览现场
新闻稿

洛杉矶 - Make Room创造社荣幸呈现艺术家欧阳凯丽(Catalina Ouyang)在洛杉矶的首次个展“末路狂欢”,亦是欧阳与Make Room合作的第一次个展。展出时间为6月9日至8月8日,开幕酒会时间为6月9日6时至9时。

 

展览将呈现一系列艺术家新创作的雕塑、装置和影像作品。以东亚文化中的狐仙为出发点,这些作品将神话中对长生不死的渴望,与当代生活对快乐和社群的追寻进行比对,放置于目前看似无法挽回的行进于星球毁灭的路途上。欧阳的艺术实践反映她对自己作为一名美国华裔艺术家所处两种文化中的中间地带的思考。艺术评论家马特莫里斯(Matt Morris)写道:“当身体与文字交汇,当材料与内涵碰撞时,至少从严格意义上来讲,欧阳并不是在输出一种观点,而是利用叠加图像带来的媒介丰富性,来探讨粗俗是否在全球化背景下具有别样的意义:在这一时代,武断的分类标准渐渐坍塌,东方/西方这一概念却尚未完全消失。”

 

“世间每一只狐狸都为了最终能得道成仙而尽其所能修炼。他们中的佼佼者,狐仙,无一不是吸天地之灵气,汲阴阳之融合。大自然里的万物,太阳之万丈光芒,月亮之皎洁如玉,群星之闪耀,北斗之至尊,修炼者汲取其之精华,吞吐天地之纯粹,才能摆脱凡体,得以长生不老,转世成狐仙。其不朽身躯孕育着无求的灵魂,用尽迷惑及欺骗来同化凡人的精神,内外兼修,最终得升华自我。然则匮乏生气,如残酷无情,贪得无厌,草菅人命,则被上天惩罚,永世不得超生。我则胆怯于追随这群修炼者的步伐,只沦落到苟且偷生,趁着夜深人静,人们熟睡之时,四周伴着鼾声,我借着夜色小心静待,直到形形色色熟寐的人儿汇聚到一起将我脆弱微小的灵魂紧紧包围,渐渐地,我的灵气也随之而来。”

-- 高冠英

 

 

2006年,13岁的她在一间尚未完工的地库里,坐在一把旋转皮椅上,游离于互联网,脑海里浮现着一夜艺术成名的幻想。现实生活里有着无数人像她一样,想立刻扎进电脑屏幕里,开始角色扮演和虚幻世界里的生活,也许在那里才能找到真正爱的人和事。在deviantArt的网站上,有的用户会以人兽形象来作为第二身份。这些人物草图把一个个活脱脱的人兽勾勒得活灵活现:毛茸茸的,长满鳞片的,顶个角的,这些敢爱敢恨的角色代替着它们的主人战胜妖魔鬼怪,演绎出一段段荡气回肠诱人的故事。她打一开始就渴望利用这些角色来让自己被注意被理解,但是一时的迟疑放慢了她的脚步。虚拟的世界是一个给那些漫无目的,怀疑自我的人逃离的乐园,她仍想做一个犀利,纨绔,调性的艺术家,在现实世界里最后奋力一搏。

 

 

少时一次独自在家的偶然机会,我无意瞥见了家里的陈列柜,娃娃,珊瑚,石头,来自世界各地的手工艺品竟然让我一时不知所措。柜子是用深色的樱桃木制成的,背面被玻璃门和一大面5x10英尺大的镜子覆盖着。我贪婪地把手伸进柜子里,穿越各式各样的纪念品,越来越远,渐渐感觉冲破了所有现实的阻力,直到我越过了镜子的界限,闯入了另一个空间。可是我还是高估了柜子的深度,最终我的手还是撞上了玻璃。万念俱灰,心有余悸的我一头栽进了一块漂白过的地毯上,像是触及了野外最底层的土地。眼前的天花板让我瞬间陷入了迷茫,像是从来不曾理解过这个世界,也像是从来没有好好观察过它。现实里有什么,现实里充斥着那少得可怜的财富,却真真切切存在的那百分之一的人群;有香烟,速度和烈酒,惨白的魂魄,可怜的饿鬼,惊悚的鬼魂,这可能是一场我还没有理解却不期而至的战争,是一个我明明知道却无法欣赏的星球正在走入死亡,最可笑的是我的身体,连我自己都无法控制自己的身体,她正在缩小(每天700卡路里)并且这可怜弱小的身体要直面她对侵权的一场长时间的审判。我现在唯一存念就是隐身而退。

 

 

自古以来,九尾狐一直是一个家喻户晓的传说。传说里的她有着孩童般的嗓音,却怀揣着吃人的渗人毒念。当九尾狐死去的时候,她的头会朝向她出生的山的方向,仿佛这样就能永远珍藏属于她自己的那份归属。长生不老之躯使得她对一切迷惑毒药都有着免疫的魔力,这是多么纯粹简单的人生呀!如果我们的血肉可以不朽,如果脆弱的人类的那致命一击可以还原复苏,这些都是如果。但是别慌,长生不老不切实际,我们有解药。一份解药也许是一夜三片苯那君(一种抗组胺药),也许是一周里与五个爱人的两情相悦,又抑或是被褥里的番辗转侧的十天和那四十个不眠夜。尽管我的信仰是破碎的,但我仍然不会放弃对长生不老的追逐。我们都是有罪的,我们中的一些人比其他人背负着更多的罪孽,我们也有着分享它的权利。谁能通过网上渠道施舍我点汽油钱呢,我要开着我的大白车一直到彩虹的尽头,我知道那是通往地狱之口的峭壁边缘。我要一路采摘我谦卑的快乐,就像听到我的母亲一切都好的消息那样的快乐。听到母亲一切安好向来都是悦人的,因为不是所有人都有我这么好的福气母亲平安在世,也不是所有人都有网上账号能施舍钱给我,更不是所有人能切身体会我所爱过的,那种切入骨髓的爱,爱到生恨,那是值得的,那是值得的,那是真的是值得的。

 

文章:欧阳凯丽

翻译:朱书妮

 

关于艺术家:

 

欧阳凯丽(Catalina Ouyang)曾在纽约布鲁克林栈桥项目(Trestle Projects),密苏里州堪萨斯市的PLUG Projects,圣路易斯的Millitzer画廊和 fort gondo coumpound for the arts举办个人展和双人展。群展包括俄亥俄州的查无此地画廊(No Place),纽约艺术驻留工作室基金会(NARS Foundation),纽约的橡胶工厂画廊(Rubber Factory),芝加哥的400画廊(Gallery 400),西田纳西州纳什维尔COOP画廊(COOP Gallery),斯普林菲尔德的DEMO项目画廊(the DEMO Project),纽约的实地项目画廊(Field Projects),SPRING/Break等。她还曾参与在纽约艺术驻留工作室基金会(NARS Foundation),葡萄牙埃佛拉蒙提的OBRAS,亚特兰大艺术中心(Atlantic Center for the Arts),佛蒙特州的Mary Sky和上海的North Mountain的驻留计划。她在artnet新闻网上被选为“2017年最值得关注的的14位新晋女性艺术家”,Hyperallergic, artforum及Daily Serving发布过她的作品。她的写作出版于River Teeth, Cura Literary Magazine等,同时两次提名Pushcart Prize。她现就读于耶鲁大学研究生雕塑系。